薪火相传 “香火”生辉

记者 沙启慧 张琦 实习生 扈卓然

在推进传统文化复兴的背景下，扬剧作为江都一颗璀璨的文化明珠，格外引人注目。江都扬剧团堪称江都扬剧界的“扛把子”。近年来，江都扬剧团的发展历程是怎样的？现状如何？近日，记者专访了江都扬剧团团长刘乃茹。

记者：江都扬剧团目前的规模和人员结构组成是怎样的？

刘乃茹：江都扬剧团成立于1952年，2010年12月体制改革后，更名为扬州市江都区扬剧艺术发展中心；2021年再次改革，并入江都区公共文化综合服务中心，现为该中心的扬剧事业发展科。剧团现有在职职工46人，其中大专以上学历21人，引进高层次人才2人；演员23人，乐队9人，舞美、服装9人，后勤5人。

记者：江都扬剧团成立至今，涌现出哪些优秀的老一辈扬剧演员？目前有哪些业务骨干？

刘乃茹：改革开放后，受到多元文化的冲击，扬剧市场一度遇冷。江都扬剧团于困顿中坚守，在砥砺中成长，几代人坚守、奉献、传承，将这颗文化火种保留至今，并培养出一批批名伶骄子。老一辈优秀演员有刘鹤童、苏春芳、凌桂泉、盛澄文、韩舜民、刘如松、王惠君、周慧、罗建华等，剧团目前的业务骨干有曲平鸽、凌宁、郝建红、刘乃茹等，还培养了一批优秀的青年演员如苏鼎皓、任意、汤小玉等。

记者：2015年您接任江都扬剧团团长职务后，是如何对剧团进行改革与管理的？

刘乃茹：2014年至2015年，剧团因特殊情况停演近一年。2015年，我临危受命担任团长后，明确目标任务，围绕“出人、出戏、创收”的宗旨进行了五方面改革。一是突出多劳多得、优劳优得，以经济为杠杆调动积极性。二是侧重青年演员的培养，从40岁以下青年演员中发现人才，以老带新的方式激发比学赶帮的氛围，让人人争做主角。三是对演出角色采取打分制，根据各人演出情况确定演出收入。四是鼓励全团人员共同开拓演出市场，配套经济鼓励措施，多接戏、增加演出收入。五是狠抓艺术生产，每年利用寒暑期时间排练2至3部古装大戏，满足市场需求，比如古装戏《花好月圆》《罗裙记》《缘定今生》《凤还巢》等。还自编自创现代戏，唱响主旋律、弘扬正能量，如《大清官》《许晓轩》《扫黑除恶在行动》等。

记者：请谈谈近几年剧团在各地参加展演的情况？

刘乃茹：2018年，我们到南京博物院参加首届扬剧联盟展演，演出《缘定今生》，台下的观众纷纷喝彩，在南京的江都老乡激动地说，听江都扬剧团唱戏，有回到家乡的感觉。2019年，江都扬剧团时隔8年再次赴沪，在上海长江剧场红匣子厅演出，还有外国友人来观看，凌宁一亮嗓，观众掌声如潮，说“没变没变，就是这个味儿”。

记者：江都扬剧团在培养青年演员方面，有哪些做法？取得了哪些成绩？

刘乃茹：我们注重磨练青年演员的专业技能，选送青年演员到扬州戏校、省扬剧团、省开放大学等地学习发声、折子戏表演、乐理知识等。另一方面，让他们到各种平台参演赛事，拓宽其视野，增加其知名度。青年演员表演的原创作品《太阳出来了》参加省“百炼成钢”第三届小戏小品展演，获优秀剧目、优秀编剧、优秀导演、优秀音乐创作、优秀演员五项大奖。还有其他获奖作品就不一一列举了。

记者：江都扬剧团今后要实现更好发展，应注重哪些方面？

刘乃茹：人才培养是剧团发展的重要因素。正是几代人的坚守、奉献、传承，让江都扬剧团走过72载风风雨雨，屹立不倒。现在剧团各岗位都严重缺人，出现了年龄断层。在剧目创作方面，要继续出精品、出好戏，维持观众市场。此外，剧团基础设施也有待完善，如果有固定的办公、排练、演出场所，大家就能更加安心地排戏、演戏。在管理方面，剧团要不断改革、创新，优化制度，加强领导班子建设，实现从求生存到谋发展的转变。