丁国才：斫琴三十年，传一曲天荒地老

泠泠七弦音，清如玉壶冰。在浦头镇丁国才的家里，最吸引眼球的是堂屋两面墙上悬挂着的10余张古琴。数千年岁月在一张张古琴里沉淀，古韵幽香。

记者 桑一

家传木雕手艺 修缮故宫文物

1962年，丁国才出生于一个木雕艺人家庭，从小喜爱绘画。高中毕业后，跟着父亲学习木雕技艺。“父亲对我要求很严格，挨了不少教训呢！”丁国才笑谈，别的小伙伴在玩耍的时候，他只能在家里抱着木头练习各种刀法。但也因为父亲的严格，他的木雕技术渐入佳境。

“木雕最难的是雕刻人物，神情动作，一个刀法错了，出来的效果都是不一样的。”经过不断练习，丁国才可以独立雕刻出“八仙过海”“姜太公钓鱼”等复杂图案。他也顺理成章地出师，成为十里八村有名的木雕艺人。他的木雕作品《渔翁》，入选江苏省文化厅举办的首届民间美术博览会。

1989年，丁国才应北京工艺美术仿古家具厂邀请，修缮故宫皇室家具乾隆皇帝的大龙宝座、清东陵慈禧太后的凤宝座和“九龙闹海”大地屏。

偶然接触古琴 先弹琴后做琴

1997年，一次偶然的机会，丁国才有幸结识了广陵派古琴大师曹华先生，拜他为师，学习弹琴和斫制古琴。

隔行如隔山。虽然丁国才是木雕的行家，但是斫制古琴却是头一回。“与木雕不同，古琴是有声音的。木雕更多的是形，而古琴不光有形，还要有神。”丁国才第一次制琴，就深深爱上这项技艺。丁国才说，想斫制一张满意的古琴，比想象的要难得多，古琴的制作要求不同一般，是由造琴者的身份、胸怀、素养决定的。

丁国才深知，斫琴的过程极为严格，差之毫厘，失之千里。先学琴，才能做琴。为了能制造出一张好琴，年近40的丁国才开始学弹琴，先后得到多位大师指导：已故金陵古琴大师梅曰强先生、北京七弦总编古琴大师张铜霞先生和北京专家教授李祥霆等。

琴人爱琴，就想斫一张属于自己的琴。那段时间，丁国才每天脑子里都是古琴。终于，历经两年多时间，丁国才斫制成第一张古琴。弹着自己制作的琴，时而低沉婉转，时而浑厚悠远，丁国才喜不自禁，满满的幸福感和成就感。随后，他创立了玉润琴坊，专心制作古琴。

斫琴两年有余 方能出彩一张

“这是我多年收集来的木头，都是宝贝啊！”丁国才指着后院那一堆堆几十年树龄的老杉木告诉记者，一张好的古琴，需要历经两到三年的时间。从开始选材，就要慎之又慎。首先要找到一段汇聚天地灵气的木头，杉木或者桐木，质地松软，利于发声，适合用来制作面板。而梓木纹理细腻，不过于坚硬，既能反射面板振动音频，又能使声音产生下沉的感觉，适合制作底板。

古琴的造型制作完成后，上漆也有先后顺序。丁国才指着古琴旁的漆桶说，“一般来讲，一开始应该上浓度低的大漆，使其更好地渗透到已经刮好的灰胎里去，增强灰胎的坚固性和大漆在灰胎中的均匀性。”丁国才认为，上漆要恰到好处，可以依自己的喜好加不同的颜料。

斫琴，最重要的是琴音。丁国才小心翼翼地拿下一张古琴，向记者解释道，琴的发音，主要源于面板和底板所构成的共鸣箱，因此面底之间的厚薄，以及内部槽腹的处理尤为重要。面板须疏松以扬声，底板须坚实以聚声，如此刚柔相济，才能形成中和冲淡的沧桑古韵。

“做手艺，就要把它做好！”丁国才感慨，一张古琴的斫制，每一步都很小心，稍有不慎，就得全部毁掉，重新来过。但他一做，就是30多年。

保护古琴文化 期盼发扬传承

“做古琴，要有耐心，更要有热爱！”30多年里，丁国才将对古琴的热爱融入到自己的血液中。

2005年，丁国才加入中国古琴学会，创办玉润琴坊工作室。2008年斫制的高、中档古琴，获全国乐器制作大赛银奖；2009年，应浙江省博物馆邀请，和斫琴大师李明忠先生，一起为馆藏的唐代至民国的30张古琴做保护性修缮；2012年，应复旦大学上海视觉艺术学院邀请，作为特聘专家开展古琴制作讲座；2013年，获得“第五届扬州市工艺美术大师”荣誉称号；2014年，获得江都区“十大草根艺人”荣誉称号……满满的荣誉，彰显丁国才对古琴的热爱和敬畏。

“现在很少有年轻人沉得下心去做这件事情。首先要心静坐得住，一呆就是半天，很多人都学不下去。传承人难找啊！”作为区第六批非物质文化遗产传承人，丁国才希望有更多的年轻人学习和传承这项传统技艺，希望古琴的声音能引领更多的人走向心灵深处，希望古琴文化可以生生不息地源远流长。