献身扬剧情未了

本报记者 徐多庆

“少年天赋佼佼，选入戏校深造。十六即挑大梁，一直担任主角。后来多年任教，培养新秀新苗。如今年逾七旬，扬剧情结未了。”这就是在江都扬剧团辛勤工作了26年的著名演员苏春芳，这就是深受江都戏迷爱戴的国家一级演员苏春芳，这就是从事扬剧事业60年，至今仍为江都扬剧无私奉献的著名扬剧表演艺术家苏春芳。

前不久，区委宣传部、区文新局、区文联联合发文表彰，授予苏春芳等6位同志“江都区群众扬剧活动特殊贡献奖”。

A 青春献给江都扬剧舞台

1946年2月，苏春芳出生于江都县头桥镇（现属邗江区），自幼热爱歌舞，12岁参加学校小红花文艺宣传队，演出后被江都扬剧团一眼看中，13岁便进入剧团学习、工作，不久被选送到省艺术学校深造。

在校期间，无论是烈日炎炎的酷暑，还是寒风凛冽的严冬，她都坚持“起五更、睡半夜”地勤学苦练，被老师戏称为“翻（跟头）不死、唱（扬剧）不死的犟丫头”。功夫不负有心人，苏春芳终于以优异成绩完成学业，回到了江都扬剧团。16岁的她便担纲传统古装大戏《白蛇传》中的主角白素贞：一出《盗仙草》，唱腔婉转，身段优美；一曲《断桥》，情真意切，楚楚动人；一出《水斗》，功夫扎实，动作飘逸，连踢12根花枪准确无误——角色形象栩栩如生，可谓一鸣惊人，很快赢得广大观众的注目。

此后，苏春芳便不断地担任主角戏，演出任务重，付出的汗水当然也比别人多得多，特别是在条件十分简陋的农村剧场演出，更为艰苦——夏天，台上的温度高达37度以上，汗水从内衣一直湿透到外面的戏服；冬天，后台温度在0度以下，下场休息时冻得直打哆嗦。就这样年复一年、日复一日，她不知不觉就已担任了古装戏、现代戏的几十个主角，有时一天演出三场，可谓累得够呛，特别是在演出现代戏《沙家浜》那年，她患上了肝炎病，住院治疗刚刚结束，来不及好好调养身体，就又投入到繁忙的演出之中。

品质在艰苦中磨炼，艺术在实践中开花。由于戏校三年的厚实基础，更由于多年舞台实践的积累，苏春芳的表演技艺日臻成熟。《双玉蝉》初试锋芒，使之脱颖而出；《香罗带》反复磨练，使之炉火纯青——由于这两部成名戏的主人公都是悲剧人物，因而给观众留下了一个深刻印象，即“苏春芳的苦戏最拿人（打动人）”。果然，在1981年扬州地区组织的中青年专业演员汇演中，她饰演主角的《香罗带》获一等奖，她个人也获得最高奖项——优秀表演奖；同年，江苏电视台把她主演的《香罗带》拍成舞台艺术片在全省播放。

当然，苏春芳绝不是只能演“苦戏”的单一化演员，而是一位戏路很宽的实力派表演艺术家，可谓文武兼备、唱做俱佳。在她表演的角色中，除了悲剧人物，还有正剧人物，甚至喜剧人物，有文戏，也有武戏，演花旦，也演青衣、彩旦……

寻求取得艺术成就的原因，苏春芳自己总结了两条：一是刻苦学习文艺理论，二是学习名家，博采众长。正如江都籍作家韦人在一篇文章中所评价的：“前辈艺人精华，她反复咀嚼，同辈艺人的优美唱腔，她认真汲取。”

B 壮年献给新秀培育工程

1984年，由于种种原因，年近40岁的苏春芳依依不舍地离开了江都扬剧团，来到新的工作岗位——扬州文化艺术学校任教。

也许因为是一位名闻遐迩的著名演员，也许因为是扬州市第一批获得任职资格的国家二级演员，艺校一直把苏春芳当教学业务骨干使用，每周安排她上36节课，她没有叫苦，而是一门心思投入到到艰苦的教学实践中去。

演员，是一种实践性很强的职业，因此，在学员学好基础课、练好基本功的同时，苏春芳积极主张“教学与排演相结合”的人才培养思路。教学中，她坚持要求学生唱多少遍，自己也唱多少遍，要求学生怎么摸爬滚打，自己也率先垂范，绝不含糊。学员们反映：“苏春芳老师和我们心连心，无论是在学校上课，还是在外实习演出，都是我们的好老师。”

果然，1988年，苏春芳带领优秀学员赴上海，参加两省一市举办的上海扬剧广播电视大奖赛，不但自己夺得“白玉兰”金奖第一名，而且学员王瑞鸾、祝荣娟也分获“白玉兰”金奖和银奖。后来，她的得意门生李政成、易建东也获得过“白玉兰”金奖；1992年，她指导学生叶红伟参加滁州地区中青年戏曲演员精品赛，一举获得“十佳优秀演员”荣誉；1997年，她带领学生张华参加江苏省戏曲大奖赛，荣获“一等奖”……

如今，苏春芳许多学员，有的获得了中国戏剧最高奖“梅花奖”，有的已成长为国家一级演员，有不少学员成为省、市、区三级扬剧团的顶梁柱和业务骨干。

“是教师就必须尽教学之职，是演员就必须登台演出”，这是苏春芳一直坚持的观点，所以，她教学之余，从来没有离开过心爱的扬剧舞台，她的艺术青春一直放射出夺目的光华。

为缓解县级扬剧团演员青黄不接的困难，1991年，苏春芳应仪征扬剧团邀请，出演《江姐》主角，一场演毕，好评如潮，在仪征连续演了31场，场场座无虚席。后又应邀到江都、邗江等地乡镇巡回演出近60场，可谓盛况空前。难怪有人说：“曾瘫痪七八个月、甚至连工资也难发的剧团，因为苏春芳主演《江姐》而被救活了！”

1992年，苏春芳参加上海扬剧联谊会，带给上海观众的戏是《楼台会》《龙须面》《游庵定情》《王樵楼磨豆腐》等，她将剧中人物演绎得活灵活现，且各具特色。业内人士评价：“苏春芳戏路宽广，表现力强。”在上海大剧院，她演出拿手好戏《香罗带》《双玉蝉》，最后一天谢幕时，广大观众围到台前不肯离去，有人喊“苏春芳，一年来一次！”台下和声如雷，令她热血沸腾，她频频向观众招手致意，两眼溢出喜悦的泪花……

C 晚年献给民间扬剧活动

人称“扬剧三枝花”之一的苏春芳，终于在上世纪末退休了——其实，她是退而不休，仍然从事着与扬剧有关的各项活动。

首先，她仍然从不间断地到瘦西湖东门亭子里练嗓子、练身段，婉转的唱腔、圆润的嗓音、曼妙的身段，常常吸引许多游客驻足观赏。

其次，从1998年起，她用两年半时间，应邀帮助江都龙川扬剧团排演了10个大型古装戏，并适时参与表演，深入各镇演出达800多场，每场都受到广大观众的热烈欢迎。许多戏迷们都说：听苏春芳的扬剧，真是一种艺术享受，还有人说：苏春芳老师的参与，简直把龙川扬剧团带活了！

第三，她还经常应江都及周边戏迷邀请，帮助排练文艺节目，现场手把手教他们走身段，辅导他们科学发声，把握扬剧不同曲牌的唱腔，受到广大戏迷的好评。

第四，应邀担任江都扬剧爱好者协会名誉会长，亲自参加在城区金三元广场举行的“周末扬剧大家唱”活动。这几年，她虽然腿部膝盖有毛病，但还是坚持参加，以满足广大扬剧爱好者的需求。

区文联和江都扬剧爱好者协会领导告诉记者，几年来，苏春芳来江都义演几十次，没有吃过一顿饭，没有拿过一分钱报酬，每次都是她爱人开车送她来，每次都认真对待，演出都在半小时左右，演唱的都是名剧名段。每次她的到来，必然是观众最多、掌声最多、效果最好。不仅如此，她还不厌其烦地向扬剧票友传授技艺、精心辅导，提高了扬剧爱好者的水平。

为了表达江都观众对苏春芳的无私奉献，区文联和扬剧爱好者协会联合向苏春芳颁发了“扬剧大明星、人民艺术家”的金字牌匾。前不久，区委宣传部、区文新局、区文联又联合给她颁发了“江都区群众扬剧活动特殊贡献奖”的奖牌。

苏春芳说：“得到这些个奖，我发自内心地激动，比我在上海拿白玉兰奖还要激动！”“我现在所做的一切都是在感恩，因为离开江都扬剧团太早了，就像没有奉献够一样，我永远报答不完江都戏迷朋友对我的热情鼓励和支持！”